赵力老师，参加第二十二届 PSAChina 国际摄影大赛，再获大奖，仅2020年~至今，不完全统计，就收获了FIAP\PSA\GPU三大国际摄影组织认证的摄影比赛金牌208枚、银牌71枚、铜牌86枚和优异奖350余枚，国内及港澳台地区摄影展金奖三十余枚。

本次获奖作品：

其中，单色组获一金、一银、一评委奖。

《STROLLING IDLY IN PALACE》《闲庭信步》画意单色组不限主题AUP银奖/评委奖

《THE CINQUE TERRE》《云起五渔村》 画意单色组风光主题 希卡网金奖

下面是赵力老师获奖感言：

我喜欢黑白摄影，因为它纯粹、简洁、有认知的距离感，具有单纯中的丰富、统一中的变化、概况中的具体、抽象中的具象。作品不像彩色照片那样通过绚丽色彩去吸引人的注意力，更加单纯，只靠黑白灰过渡、画面层次和质感来表现被摄体、来表达主题和情感，更具象征性、更有想象空间，因而具有独特的表现力和持久的生命力。法国摄影家JeanloupSieff一生只拍黑白照片，他的一句话让我印象深刻：“我们今天生活在一个色彩太多的世界里，彩色只是细节，会让人注意照片里太多的小故事，黑白摄影师一种过滤，能突出精髓，让人一眼进入你的氛围、你的主题”。

国际摄影界有个争论的话题“彩色摄影是叙事性的，而黑白照片则是联想性的”，虽然我并不认同这一点，但黑白摄影的独特魅力却吸引我反复尝试。《老子》曰：“知其白，守其黑，为天下式。”，清包世臣《艺舟双楫》中说：“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”书画表达中的“计白当黑，知黑守白”，对黑白摄影无疑是最好的启发，个人认为中国的太极阴阳鱼就是黑白图的巅峰之作，白中有黑、黑中有白，阴阳相合，阴中有阳、阳中有阴、阴阳消长流变，就是用现代的视觉心理学格式塔理论来衡量，太极阴阳鱼也是画面均衡的典范之作。

提起黑白摄影，有一个绝对绕不过去的一座大山，那就是美国著名风光摄影师安塞尔·亚当斯，我非常喜欢他的那句“我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书，看过的电影，听过的音乐，爱过的人……”，他的“摄影是一个人内在精神的折射”高度概况了摄影的本质。亚当斯耳熟能详的区域曝光理论，是半个多世纪以来摄影科学的基本理论之一，是摄影曝光理论和标准的升华。他认为摄影师应借光线的变化，控制底片和相纸上的密度观感，他将黑白照片的色阶分为十一个“区域”——由零区域（影调的纯黑区域）至第十区域（影调的纯白区域），亚当斯自己是这样阐述区域曝光的：“用以了解曝光和显影原理，并且在事前想象其效果的参考架构。题材里各部分的亮度不同，是和曝光的区间有关，而这又大约等于照片上灰色的明度强弱。所以曝光和显影若是控制得宜，摄影师便可以控制底片的深浅浓淡，进而控制照片上的明暗反差，做出符合心中预先想象的效果。”他的《论摄影》一书，开篇“摄影的预像”理念对我具有很深的影响。理解区域曝光，对于黑白摄影的拍摄以及后期影调调整，具有相当的指导意义。

摄影是艺术，也是技术。我不认为对摄影器材不了解、对摄影理论不钻研、对摄影后期不学习的人能够对摄影登堂入室。不管你看与不看，美丽的自然风光就静立在那里，要练就自己的摄影眼，发现美、扑捉美、定格美、传递美，艺术修养和底蕴的积累绝不可能一蹴而就，需要一个相当漫长的积累过程。由于摄影的独特属性，具备一定的艺术修养和发现美的眼睛其实还不够，美景或许稍纵即逝（例如日出日落），还必须具有精湛的摄影技术才能精准扑捉美、定格美，对摄影技术要做到“想得起、用得上”，采用多大焦距镜头。选用什么滤镜、光圈快门ISO设定多少、是否HDR和焦点包围曝光、是否全景拼接拍摄，是否上三脚架，画面的选取和构图，是采用彩色亦或黑白表现，要形成一个下意识的动作，快速反应，减少失误和遗憾，这样才能保证出片的质量和出片率。

路漫漫其修远兮，吾等上下而求索，乐在其中、享受其中。